从一首诗谈开来
陈波来
1、
粗读祖波《一个人的行程》，感觉作者仅仅是用分行文字，记录了一个人在埋怨与叹息声中，只身上路的心情。
请原谅我用“分行文字”、“记录心情”，而不是用“诗”、“抒发心志”来谈我之读后感。
一首诗有其内在的旋律，一种自始至终的呼吸感，分行的意义就在于此：为这样的旋律和呼吸感服务。
一首诗如何表现和抒发，我个人认为重在选择和取舍。选择一种角度，出新，才能出彩，才能称之为创作。而取舍是指在众多意象和喻体中，有舍才得，一定选用最切合的意象和喻体，来集中服务于你所要抒发或表达的心志。否则，眉毛胡子一把抓，乏善可陈，前后不相结首尾不呼应，形散气也散，最终流于个人流水账式的情绪记录。
一段或几段分行文字又如何称之为诗，除了避免个人流水账式的情绪记录外，还要回到老话：即小我入、大我出的为文之道。小我，即是写作者个人，你带着唯你才晓得的埋怨与叹息，带着唯你才晓得感谢的司机的恩赐、高速公路的争端、车站轰隆的鸣笛（和一句余秀华式的穿越。千万不要拾人牙慧，写得再流水也不要此句！），踏上一个人的行程。但要表现在诗里，你已经不是带着私密（除非那私密会增加诗意的表现或效果）与读者躲迷藏的原来的你了，你是一个更开放的、更广大的“我”，否则读者如何心甘情愿（共鸣）地认同你走出一段“笑看风云起伏花开花落”的一个人的行程呢？
从小我到大我之化，确实关乎一个写作者的才情和造化。有人说，写作的奥秘就是尽可能地隐去小我。很值得玩味。
2、
原来也想试着改改，本着去芜削繁之念：
一个人的行程
诗/祖波 QQ:17876305598
一个人无声地前行着
埋怨，点点滴滴的埋怨，
换不回丢失的时间，
叹息，点点滴滴的叹息，
赢不回错过的陪伴
一个人的行程
悠然唱响水光里的灵动
祸与福，失落同欢情
叹息和埋怨
化作风，云，尘埃，
融入山水与尘世间
山野中的芬芳
人潮中的激流
一个人的行程
目标始终是那前方，心的方向
即使有迷失和彷徨，
但没有多余的泪水和空白
无法避免痛苦与失落
那就坦然的面对
花开花落风起云伏
谈笑间
一个人的行程
行亦一念，止亦一念
改到最后，多少有点茫然，几乎是改了原作之意。原作所透露出的，似不顾亲人挽留或责其一事无成的埋怨和叹息、而执意踏上陌路的意思。但原作所称“我一个人的行程”：“我的目标在那前方，/心的方向没有迷失没有彷徨”，尽现年少的不惜之勇与不谙之心，所以才只是敷衍以“
简单的笑看风云起伏花开花落”。但如何是简单？！看来作者的“一个人的行程”，来日方长。
又，第一段“点点滴滴的……”，这种重复排比，新诗表现上少用。
3、
多诵读些好诗。一大好处就是培养诗的语感：找到你诗中的旋律和呼吸感。
多悟。清人况周颐说为文为诗之心：吾听风雨，吾览江山，常觉风雨江山之外，有万不得已者在！
这么多年来，已记不得作者，这首诗却让我至今赞叹：
我爱你
我爱你得要死
只是我死了
谁还能
像我这样爱你
干净，剔透，无需形容词修饰。但文字的或者诗的趣意之外，那份壮阔的爱，令人动容！
近几天又读到一首好诗，作者是还叫悟空：
《天葬台上》
天葬台上，飞得最高的是秃鹫，其次是乌鸦，再次是麻雀。
天葬台上，飞得最低的是秃鹫，其次是乌鸦，再次是麻雀。
最高和最低，两句。似简单的重复，但立意高远而近于朴拙。
我读出至少两层意思，一是中间俯仰的是人，是秃鹫乌鸦麻雀风雨江山之外的，一个万不得已者；二是天葬台上，人的死本无级序，但自然（秃鹫乌鸦麻雀）却有规律，因为呈现级序，故残酷。
再有雷平阳《哀牢山祷词》（？）“一版”和“二版”，“二版”化繁为简，也是朴拙的短短几句，意在言外，萦绕不去。
多悟，从多读、多写中来。
4、
坛里一师友说近期涌现好几位笔力生猛的年青人，诚如斯言，坛里一时景象万千，莫大好事！
总体上读来，几位年青的朋友，可能囿于小资或小我，文字虽小有清丽，尚不足大观，或者说多滞留于记录而非创作层面。此时多向他们提供些写作方面的建议，应不无裨益。
我不揣冒昧，尤其是不揣十几年没有读书和写作而致的生涩，写上几句，总归是极愿与以上年青朋友分享和共勉。
就我所知，家乡湄潭上世纪80年代中后期，单就诗歌创作而言，一度有金钟阳、凌姜、胡顺猷、周开迅等峭拔的师友，不让于其它市县。我所知的目前活跃在外的湄潭籍诗人，在都匀的有伍亚霖、在兴义的有陈朗（若有其他省作协会员的，还请跟帖告知）。但是本地的诗歌创作，恕我直言，凋敝了。
迅哥儿一直耽于公务和家乡茶文化推介，竟致沉疴。今年春节期间匆匆一面，得告拟在疗养期间，重返诗歌创作。转而想，对家乡的诗歌创作何尝不是一大幸事。
一起努力吧，还有年青朋友们、家乡的诗友们！
2015年3月8日匆就于HK
